Kiedy nasze dziecko może rozpocząć naukę fotografii?

W dzisiejszych czasach możemy mieć wrażenie, że fotografia jest „wszędzie”.

Na każdym kroku, prawie od kołyski, towarzyszy nam dźwięk „pstrykania” aparatu w telefonach. Tylko czy to jest prawdziwa, przemyślana fotografia? Próbujemy zatrzymać niemal każdą miłą lub zaskakującą chwilę na zawsze, podzielić się nią z bliskimi osobami. Nic dziwnego, że nasze dzieci robienie zdjęć traktują jako coś naturalnego. Jest to niestety często traktowane dość pobieżnie. Często bywa związane z ogromną ilością godzin spędzonych z telefonem w ręce. Czasem jednak zaczynamy obserwować u naszego dziecka czy nastolatka większe skupienie nad tematem, ciekawe kadry, których sami nie dostrzegliśmy. Zastanawiamy się, czy to dobra pora na początek nauki przemyślanej fotografii.

Warsztaty fotografii dla młodzieży ArtPozytywni Gdańsk

Przygoda z fotografią może dać młodemu człowiekowi wspaniałą przygodę na całe życie, ucieczkę i wytchnienie w stresujących momentach, wyciszenie, pewność siebie, rozwój i inny sposób patrzenia na dorosłe życie.

https://www.artpozytywni.pl/kurs-fotografii-dla-mlodziezy/

Kiedy w takim razie najlepiej, żeby nasze dziecko rozpoczęło naukę fotografii?

Przede wszystkim ten czas nadchodzi, gdy nasza córka lub syn sami tego chcą. Nawet najdroższy sprzęt, dobry wykładowca i wysoka opłata za warsztaty fotografii od podstaw, nie zachęci młodego człowieka do pracy nad przemyślanym obrazem fotograficznym. Każde dziecko czy nastolatek są inne. Niektóre wolą uwieczniać rośliny, owady, zwierzęta, krajobrazy, inne dostrzegają ciekawe linie w budynkach, na ulicach, a jeszcze inne skupiają się na ludziach, szczególnie koleżankach i kolegach.

Zanim podejmiemy decyzję o wysłaniu naszego dziecka na zajęcia, poobserwujmy je przy fotografowaniu (chociażby telefonem), porozmawiajmy z nim o jego zdjęciach. Zobaczmy, czy sprawia mu to radość. Jeśli uznamy, że odpowiedź brzmi tak, pora poszukać zajęć dostosowanych do wieku młodego człowieka.

Małe dzieci, od ok 8 do 10 – 11 roku życia, najlepiej uczą się poprzez zabawę z tematami fotograficznymi, poprzez kreatywne zadania do wykonania. Potrzebują też zajęć krótszych np. 2 – godzinnych albo poprzeplatanych innymi tematami. W ich przypadku sprawdzą się klasyczne półkolonie, obozy, albo przy większej umiejętności skupienia się – zajęcia indywidualne w cyklu kilku spotkań po 2 h. Młodzież od 12 roku życia zwykle najlepiej uczy się w niewielkim zespole rówieśników lub trochę starszych kolegów/koleżanek wieku 12 – 16 lat. Niektóre 16 – to i 17 – latki wolą z kolei brać udział w zajęciach dla dorosłych. Ważne jest jednak, aby nastolatek poznawał zagadnienia fotograficzne w niewielkiej, przyjaznej grupie, z przewagą różnorodnych ćwiczeń praktycznych w studio oraz w plenerze. Tutaj dobrze sprawdzają się maksymalnie 5 – 6 osobowe grupki podczas 2/3 dniowych warsztatów. Nastolatek potrzebuje kameralnej, bezpiecznej atmosfery, aby móc zadawać nurtujące go pytania, wspólnie eksperymentować, poczuć się dobrze w towarzystwie młodzieży o podobnych zainteresowaniach.

Warsztaty fotografii dla młodzieży ArtPozytywni Gdańsk

Warsztaty i zajęcia indywidualne z fotografii i grafiki dla młodzieży w ArtPozytywnych

W ArtPozytywnych prowadzimy zarówno zajęcia indywidualne (od poniedziałku do piątku) jak i weekendowe warsztaty fotografii dla 12 – 16 – latków. Zajęcia odbywają się w ferie, wakacje, jak również podczas roku szkolnego. Tematy warsztatów obejmują podstawy fotografii ogólnej, fotografię krajobrazową, przyrodniczą i makro, fotografię portretową (plener i studio), cyfrową obróbkę fotografii. Na początku zajęć z podstaw fotografii razem z grupą młodych uczestników wspólnie decydujemy o skoncentrowaniu się na wybranej tematyce. Chcemy, aby młodzież odnalazła odpowiedzi na pytania, które ją najbardziej nurtują i nie nudziła się podczas warsztatów.

Czym różnią się warsztaty fotografii dla młodzieży od podobnych tematycznie zajeć dla dorosłych?

Różnica pomiędzy zajęciami dla dorosłych, a tymi dla młodzieży, polega na umożliwieniu nastolatkom eksperymentowania z fotografią poprzez ruch, ćwiczenia na kreatywność w plenerze i w sali, pracę w grupie, rozwiązywanie ciekawych zagadnień poprzez „burzę mózgów”. Zawsze też jest czas na zadawanie pytań. Bywa, że znajdzie się chwila nawet na fotograficzną sesję portretową na dachu ECS w Gdańsku, jeśli o tym młodzi  uczestnicy zamarzą, a pogoda nie przeszkodzi. W efekcie każde warsztaty fotografii dla młodzieży są trochę inne, tak jak inni są trafiający do ArtPozytywnych młodzi ludzie.

Warsztaty fotografii dla młodzieży ArtPozytywni Gdańsk

Poniżej możecie zobaczyć galerie fotografii wybranych uczestników z różnych edycji naszych warsztatów oraz zajęć indywidualnych dla młodzieży. Rośnie nam zdolne nowe pokolenie 🙂

Pozwólmy młodym ludziom rozwijać się i odnajdywać własne ścieżki Warsztaty fotografii dla młodzieży ArtPozytywni Gdańsk
ArtPozytywna młodzież – fotografia od podstaw 10.2020Warsztaty fotografii dla młodzieży ArtPozytywni Gdańsk ArtPozytywna młodzież – wakacje z fotografią 07.2020 Warsztaty fotografii dla młodzieży ArtPozytywni Gdańsk ArtPozytywna młodzież – fotografia portretowa 08.2020 Warsztaty fotografii dla młodzieży ArtPozytywni Gdańsk ArtPozytywna młodzież – fotografia portretowa studyjna  08.2020
ArtPozytywna młodzież – wakacje z fotografią 2019

Galeria prac uczestników warsztatów fotografii dla młodzieży oraz zajęć indywidualnych

Poniżej przedstawiamy galerię prac wybranych uczestników z różnych edycji naszych warsztatów oraz zajęć indywidualnych dla młodzieży. Rośnie nam zdolne nowe pokolenie 🙂
« z 9 »
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
« z 9 »
Tutaj znajdziesz więcej informacji o kolejnych warsztatach fotografii od podstaw dla młodzieży 12 – 16 lat Jeśli chcesz być na bieżąco z informacjami od nas, wypełnij formularz poniżej:

    Imię i nazwisko (wymagane)


    Adres email (wymagane)



    Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


    Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj

    Za nami kolejne warsztaty fotografii wnętrz – wrzesień 2020

    Za nami kolejne ArtPozytywne warsztaty fotografii wnętrz w Gdańsku. Tym razem pracowaliśmy we wnętrzach zaprzyjaźnionej kancelarii prawniczej na ul. Piramowicza w Gdańsku Wrzeszczu.

    Poniżej możecie zobaczyć niektóre z tych eleganckich pomieszczeń.

    kurs fotografii wnętrz i nieruchomości
    nasza kameralna sala wykładowa
    kurs fotografii wnętrz i nieruchomości

    Jeśli jesteś zainteresowany kolejną edycja warsztatów fotografii wnętrz i nieruchomości – zapraszamy – informacje i wstępne zapisy

    Zapraszamy również na warsztaty fotografii od podstaw – informacje i wstępne zapisy

    Jeśli chcesz być na bieżąco z informacjami od nas, wypełnij formularz poniżej:.

      Imię i nazwisko (wymagane)


      Adres email (wymagane)



      Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


      Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj

      20 sposobów na ładniejsze zdjęcia plenerowe

      Czy kochasz podróżowanie dalekie i bliskie? Lubisz przywozić ze swoich wypraw/wycieczek i pokazywać znajomym zdjęcia pięknych krajobrazów , miast i miasteczek, które widzisz, napotkanych podczas wyjazdu ludzi lub bliskich osób, z którymi spędzasz czas?

      Czy często zdarza Ci się, że fotografie nie oddają tego, na co patrzysz?

      W tym odcinku  ArtPozytywnego poradnika fotograficznego dowiesz się w jaki sposób możesz sprawić, żeby Twoje zdjęcia wyglądały lepiej. Są to rady zarówno dla posiadaczy aparatów większego kalibru, jak i dla osób fotografujących aparatem w smartfonie (telefonie).

      1. Przede wszystkim bądź dobrym obserwatorem, a dopiero potem fotografem. Nie spiesz się, chyba że zajmujesz się reportażem. Nie wykonuj tysięcy podobnych ujęć. Popracuj nad przemyślanymi kadrami. O tym, jak to zrobić, możesz przeczytać tutaj.

      2. Na zdjęcia wybierz porę, gdy NIE świeci pełne słonce – pokochaj poranki i/lub wczesne wieczory. Dzięki temu Twoje fotografie nabiorą pełniejszych kolorów, faktur, bardziej bajkowego charakteru.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      3. Fotografuj las, kwiaty, łąkę, miasta, gdy poranek jest mglisty lub po deszczowej nocy. Poranne kolory po deszczu lub z rosą na zdjęciach są bardziej nasycone (tak samo działa szron), a mglisty las, czy miasto bardziej tajemnicze.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      fotografia wykonana aparatem w telefonie

      Zmień balans bieli w aparacie/telefonie z opcji auto odpowiednio na słoneczny lub pochmurno (cloudy) – prawdopodobnie teraz masz ustawienie balansu bieli (WB) jako ABW (automatyczny balans bieli) dające lekko niebieskie – zimne zabarwienie. Uzyskasz cieplejszy, bardziej przyjazny i „słoneczny” efekt.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      Kucnij, zanim zrobisz zdjęcie. Jest to tzw. „perspektywa żaby”. Świat z tej pozycji wygląda inaczej, a przez to bardziej interesująco. Z tego punktu widzenia również dobrze wyglądają drzewa, dzieci i napotkane zwierzęta.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      6. Poszukaj czegoś ciekawego z przodu kadru – np. kamieni, zwalonego pnia, starego lub kwitnącego drzewa, desek pomostu, kolorowych liści lub kwiatów, odbicia w kałużach. Jeśli z przodu nie ma takich elementów, poszukaj ich po bokach np. stare drzewa, ozdobna ławeczka.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      7. Poczekaj aż w kadrze pojawi się daleka sylwetka człowieka lub poproś kogoś (najlepiej w jednolitym, w ciemnym ubraniu), żeby stanął w oddali, bliżej jednego z boków kadru, a nie w jego centrum.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      8. Zrób zdjęcie trochę ciemniejsze niż pokazuje aparat (poszukaj korekcji ekspozycji i ustaw ok -1/3) – uzyskasz bardziej nasycone kolory. Przy większym słońcu nawet -0,7. Warto też zaopatrzyć siew filtr polaryzacyjny, który zmniejsza dodatkowo różnicę kontrastu pomiędzy fragmentami jasnymi i ciemnymi kadru. Gdy już zrozumiesz, czym jest „ciekawe” światło, zakochaj się w eksperymentowaniu, w rzadziej widzianych przez Ciebie porach dnia i miejscach, nowych dla Ciebie typach oświetlania przedmiotów, natury i ludzi. Zobaczysz, że ten wysiłek opłaci się w postaci uczucia radości i satysfakcji, gdy ujrzysz zupełnie nowy efekt.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      9. Unikaj tłumów na fotografiach. Jeśli masz możliwość, korzystaj z szarego filtra ND, tak aby długi czas naświetlnia „usunął” nadmiar ludzi z kadru lub wychodź w plener bardzo wcześnie rano. Filtr ND (szary) oraz CLP (polaryzacyjny) z punktu 8 można dostać również w wersji dla telefonów np. firmy Apexel.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      10. Unikaj „bałaganu” w tle – śmietniki, samochody, jaskrawe elementy (np. balony, samochody), reklamy czyli elementy zbędne i/lub niepasujące kolorem do reszty kadru. Nadmiar kolorów również tworzy wrażenie chaosu. W tym przypadku możesz spróbować konwersji zdjęcia na czarno-białe, przytłumienia wybranych barw, lub usunięcia niepotrzebnych elementów. Najkorzystniej jest jednak pomyśleć o tym na etapie tworzenia kadru.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      11. Jeśli jest mało światła (wnętrza, wieczory), postaw aparat na ziemi, murku, ławce, lub przytrzymaj go 2 rękami z łokciami opartymi o coś stabilnego (statyw byłby najlepszy, ale nie zawsze jest pod ręką). Uważaj na to szczególnie po zachodzie słońca. Jeśli fotografujesz telefonem, wybierz taką aplikacje, która pozwoli Ci decydować o stosowanym parametrze ISO (czułość matrycy aparatu na światło). Zwróć na nie uwagę również w aparacie. Im niższe ISO, tym lepsza jakość obrazu, ale dłuższy czas wykonania zdjęcia. Gdy jest ciemno, nie utrzymasz nieruchomo aparatu lub telefonu, jeśli nie podniesiesz ISO lub nie umieścisz aparatu na statywie lub czymś stabilnym. To drugie zwykle jest bardziej korzystnie, niż podwyższone ISO (czułość matrycy aparatu na światło) – jakość zdjęć jest lepsza i można zapisać na matrycy ruch obiektów np. jadącego pociągu lub samochodów. O fotografowaniu ruchomych obiektów i o czasie naświetlania w fotografii przeczytasz więcej tutaj.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      12. Zanim zrobisz zdjęcie, dokładnie się rozejrzyj. Zajrzyj w bramę, za róg budynku, wyjdź za zakręt drogi, kucnij, wejdź na chody, spójrz w górę. Nie idź za innymi, tylko poszukaj własnego ujęcia. Podejdź bliżej lub oddal się trochę. Jest to szczególnie ważne w przypadku fotografowania telefonem. Użycie zoomu cyfrowego (przybliżenia) powoduje mocne pogorszenie jakości obrazu.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      13. Nie bój się pionowych zdjęcie. Zrób je zaraz po tym, gdy wykonasz poziome i odwrotnie. Porównaj obydwa ujęcia na ekranie komputera.

      14. Krajobrazy typu góry, morze, fotografuj podczas załamania pogody. Uzyskasz niezapomniany efekt.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      zachód słońca przed burzą
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      letnia ulewa
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      idzie śnieżyca

      15. Gdy niebo jest szare, albo „nieciekawe”, poszukaj odbić w kałużach, stawach, jeziorach, fontannach, w szybach, witrynach sklepowych, maskach samochodów, lustrach lub jeśli fotografujesz przyrodę, poszukaj „ramek” np. z zielonych gałęzi.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      16. Gdy fotografujesz ludzi, nie każ im patrzyć prosto w obiekty, a dzieciom nie mów „uśmiechnij się”. Staraj się poznać wcześniej osoby, którym robisz portrety, tak aby czuły się z Tobą komfortowy i aby oddać w fotografiach ich charakter – rozmowa jest ważna!

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      17. Wykonując portrety w plenerze, na pierwszym planie koło twarzy poszukaj liści, gałązek, kwiatów – utworzą „ramkę” dookoła twarzy. Jeśli masz tryb manualny w aparacie, otwórz jak najbardziej przysłonę, aby rozmyć tło – uzyskać małą glebie ostrości. O głębi ostrości przeczytasz więcej tutaj.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      18. Miasto nocą fotografuj ok 1h po zachodzie słońca – niebo pozostanie niebieskie, a światła aut zarejestrują się na zdjęciach jako kolorowe smugi (białe i czerwone). Pamiętaj tylko aby aparat lub telefon postawić na statywie lub murku i obniżyć ISO. W późniejszych godzinach niebo na zdjęciu będzie już czarne. Najkorzystniejszy czas naświetlania w nocnej fotografii miejskiej przynajmniej 15-30s.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      19. Szukaj w układzie kadru podziału na 3, ukośnych linii lub symetrii/odbić lub powtarzających się elementów – rytmów (stopnie schodów, kolumny, pnie drzew przy alejce, bruk, sztachety płotu itd.), w fotografii ludzi stawiaj na prawdziwe emocje. Te elementy wzbogacą przekaz fotografii.

      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw
      poradnik fotograficzny kurs fotografii od podstaw

      20. Obejrzyj zrobione przez siebie fotografie w komputerze lub na tablecie, zanim niektóre z nich wyrzucisz. Ekran aparatu/telefonu, szczególnie w słoneczne dni, nie jest wiarygodny. Gdy robisz zdjęcia w słońcu, korzystaj z wizjera aparatu.

      Opracowała Katarzyna Maczyszyn

      Fotografie Katarzyna Maczyszyn

      Krótki kurs fotografii dla początkujących w odcinkach – pozostałe artykuły znajdziesz tutaj

      Jeśli jesteś zainteresowany kolejną edycja warsztatów fotografii od podstaw – zapraszamy już w sierpniu informacje i wstępne zapisy

      We wrześniu szykujemy też dla Was również warsztaty fotografii mobilnej.

      Jeśli chcesz być na bieżąco z informacjami od nas, wypełnij formularz poniżej:.

        Imię i nazwisko (wymagane)


        Adres email (wymagane)



        Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


        Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj

        Jak przygotować zdjęcia do konkursów fotograficznych

        Wielu z nas potrzebuje rywalizacji i pochwał, żeby poczuć się lepiej. Niektórzy potrzebują tego, żeby odnaleźć motywację.

        Życie jest stresujące, dlatego szukamy hobby, w którym moglibyśmy być naprawdę dobrzy i zachwycać otoczenie. Nauka fotografii dla ludzi z mniejszą dozą cierpliwości bywa monotonna, czasem nawet frustrująca. Jeśli kochamy sam proces przelewania rzeczywistości na obraz cyfrowy poprzez aparat, będziemy sami się motywować do rozwoju i robienia coraz lepszych fotografii. Jeśli jednak potrzebujemy pochwał i sukcesów, lub rzeczowej oceny postępów, warto spróbować swoich sił w różnorodnych konkursach fotograficznych.

        Konkurs fotograficzny kurs fotografii Gdańsk

        Jak się zabrać do zgłoszenia swojego zdjęcia na konkurs fotograficzny?

        1. Na początek wybierz konkurs skierowany również do amatorów fotografii, który tematycznie odpowiada Twoim zainteresowaniom np. taki o tematyce krajobrazowej, podróżniczej lub kulturowej. Z czasem przechodź do konkurencji trudniejszych.

        2. Zapoznaj się dokładnie z wymogami dotyczącymi zgłaszanych prac: tematyka konkursu, jakość plików, wielkość plików, forma wysłania pracy (fotografie papierowe czy w wersji elektronicznej), zasady związane z przekazaniem praw autorskich (komu i na jakich polach eksploatacji udostępniamy), jaki jest termin nadsyłania zdjęć i kto będzie prace oceniał (Jeśli ocenia tylko publiczność poprzez głosowanie, korzystniej jest wysłać swoje prace na początku konkursu i poprosić przyjaciół o wsparcie. Ta forma konkursu nie da Ci jednak profesjonalnej informacji zwrotnej, czy rozwijasz się na swojej fotograficznej drodze)

        3. Przeczytaj dokładnie regulamin konkursu – upewnij się, że rozumiesz każdy punkt. Jeśli nie, to poszukaj wyjaśnienia lub skontaktuj się bezpośrednio z organizatorem.

        4. Przejrzyj swoje fotografie pod kątem zdobytych w punkcie 2 informacji. Wybierz wstępnie ok 10 szt. Odrzucaj te, na których w kadrze widać niechcianych „bohaterów drugiego planu”, palce i plamy w obiektywie, śmieci, śmietniki, auta z rejestracjami, jaskrawe elementy nie pasujące do tematu. Jeśli w kadrze są ludzie, upewnij się, że masz zgodę na publikację ich wizerunku. Unikaj zdjęć zbyt jasnych (prześwietlonych) lub zbyt ciemnych (na których nie widać dobrze szczegółów). Nie przesyłaj zdjęć nieostrych lub poruszonych. Tutaj dowiesz się o tym, jak unikać tego typu sytuacji z nieostrym obrazem.

        Konkurs fotograficzny kurs fotografii Gdańsk

        5. Jeśli uznasz, że wśród swoich prac nie masz odpowiednich, zaplanuj ich wykonanie. Jeśli zależy Ci na atrakcyjności fotografii, wybierz z głową odpowiednią lokalizację oraz korzystną porę dnia i oświetlenia. Dodatkowe informacje, jak zadbać o „ciekawe” światło w Twojej fotografii znajdziesz tutaj.

        6. Odłóż wybrane 10 zdjęć na 2-3 dni i spójrz na nie ponownie po tym czasie. Tutaj znajdziesz artykuł dotyczący tego, jak odróżnić dobre zdjęcia od zwykłych „pstryków”.

        7. Jeśli masz wśród swoich znajomych zaufane osoby, którym zależy na Twoim rozwoju i potrafią powiedzieć Ci prawdę, a nie tylko bezkrytycznie chwalić, pokaż im wstępnie przygotowane 10 fotografii. Nie obrażaj się. Każda wypowiedź to tylko opinia, którą możesz, ale nie musisz wziąć pod uwagę. Jeśli ktoś bliski zapytany o zdanie sugeruje Ci, że coś można poprawić, to znaczy, że masz odważnego i prawdziwego przyjaciela (oczywiście nie mówię tu o wiecznych krytykantach, ale takich przecież nie wybierzemy). Osoby te mogą pomóc Ci wybrać te prace, które przykuwają uwagę. Dobrze jednak, żeby były to osoby z wyczuciem estetyki. Uprzedź przy tym, jaka jest tematyka konkursu. Jeśli samodzielnie potrafisz podjąć taką decyzję, nie wahaj się tak postąpić.

        Jeśli należysz do jakiejś życzliwej grupy fotograficznej jak grupa kursantów @ArtPozytywni, nie bój się pytać innych członków o zdanie. Po to spotykają się ze sobą ludzie o podobnych zainteresowaniach, żeby się na wzajem motywować i wspierać. Jeśli gdziekolwiek spotkasz się z krytyką niekonstruktywną typu „To zdjęcie jest beznadziejne”, „Daj sobie spokój z fotografowaniem” albo „To ty tego jeszcze nie wiesz?”, to rzeczywiście daj sobie spokój, ale nie z robieniem zdjęć, lecz z niewłaściwym towarzystwem.

        kurs fotografii Gdańsk

        8. Przygotuj pliki o odpowiedniej wielkości i rozdzielczości. Sprawdź, czy dobrze je opisujesz (zgodnie z wytycznymi). Znajdź spokojny moment w czasie dnia tak, aby poświęcić odpowiednią ilość czasu na prawidłowe wypełnienie formularza zgłoszeniowego. Nie spiesz się. Gdy wciśniesz klawisz Wyślij albo nadasz prace pocztą, ciesz się tą chwilą i swoją odwagą oraz szansą, którą sobie dajesz.

        9. Nie podłamuj się, jeśli nie wygrasz. Uważnie obejrzyj fotografie laureatów i wyciągnij wnioski, co możesz poprawić następnym razem. Pamiętaj, że „nie od razu Rzym zbudowano”.

        10. Jeśli wygrasz, powiedz swoim znajomym, rodzinie, a przede wszystkim zacznij szukać kolejnego ciekawego i rozwijającego tematu do zdjęć.

        Udział w konkursach i sprawdzanie siebie może być ciekawą przygodą. Jeśli marzysz o wygrywaniu, zacznij próbować jak najszybciej, nawet jeśli jesteś na początku swojej drogi np. po warsztatach z podstaw fotografii. Traktuj to, jako mobilizację do dalszego rozwoju.

        Jeśli nie lubisz konkursów lub nie potrzebujesz ich, to wiedz, że takich ludzi jak Ty, jest też sporo. Każdy, kto fotografuje, robi to z różnych powodów, równie ważnych. O tym, co jeszcze może nam dawać fotografowanie, możesz przeczytać tutaj. Powodzenia 🙂 Opracowała Katarzyna Maczyszyn

        Jeśli jesteś zainteresowany kolejną edycja warsztatów fotografii od podstaw – zapraszamy – informacje i wstępne zapisy

        Wkrótce, dla tych z Was, którzy nie rozstają się ze swoim telefonem, uruchomimy również warsztaty fotografii mobilnej od podstaw.

        Jeśli chcesz być na bieżąco z informacjami od nas, wypełnij formularz poniżej:.

          Imię i nazwisko (wymagane)


          Adres email (wymagane)



          Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


          Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj

          7 sposobów na „ciekawe” światło w fotografii

          Podczas nauki fotografii możesz spotkać się z określeniami typu „ciekawe” światło, „płaskie” światło, „nudne” światło. Chcesz dowiedzieć się, co one oznaczają?

          Faktem jest, że fotografia to światło, to jego zapis na światłoczułym elemencie takim jak matryca aparatu lub klisza. Bez „ciekawego” światła nie ma dobrej fotografii.

          kurs fotografii od podstaw

          „Płaskie” lub „nudne” światło, to takie, gdzie w obrazie brak kontrastów lub jest ich zbyt wiele, brak przemyślanych odblasków, miękkich lub twardych cieni (zależnie od planowanego przekazu zdjęcia). Sfotografowane elementy (np. kwiaty) wyglądają na pozbawione efektu trójwymiaru i wyblakłe. „Nudne” światło, to takie, jakich wiele na przeciętnych „pstrykach”, bez przemyślenia, bez wysiłku, w środku dnia, po prostu „nic takiego”, na czym warto by było zatrzymać wzorek na dłużej. Masz w związku z tym rację szukając odpowiedzi na pytanie, czym jest „ciekawe” oświetlenie. Bywa, że patrzymy na jakąś fotografię i mówimy, że jest magiczne. Dlaczego? Najczęściej wynika to nie tylko z tematu ujęcia, ale również z ciekawego oświetlenia fotografowanej sceny. Poznaj z nami kilka zasad, które ułatwią Ci przejście od zwykłych zdjęć do magicznych kadrów.

          1. Wyjdź na spacer z aparatem wcześnie rano lub na godzinę przed zachodem słońca. Ta pora dnia, to tzw. złote godziny nazywane tak ze względu na ciepły, lekko żółtawy kolor światła. Zobacz, jak promienie wyzłacają fasady budynków, włosy ludzi, uwydatniają kolory liści i kwiatów, piasku na plaży, tworzą trójwymiarowy efekt chmur na niebie, a zimą iskrzą się w kryształkach lodu. Światło o tej porze pada nisko – pod niewielkim kątem. Cienie na ziemi, twarzach, ulicach układają się w inny sposób niż w południe. Są bardziej miękkie i korzystniej umiejscowione. Zauważysz, że faktura np. bruku czy kory na pniu drzewa będzie bardziej widoczna.

          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw

          2. W parku, czy lesie łatwiej o poranku oraz pod wieczór zauważyć punktowe miejsca padania promieni – małe i duże plamy słońca. W tych miejscach ustaw fotografowaną osobę albo poszukaj kwiatów, kamieni, liści. Temat zdjęcia „ożyje” i nasyci się kolorami bez przesuwania suwaka saturacji/nasycenia podczas postobróbki. Nie bój się też szerokich kadrów, na których widać np. świetlne „firanki” wśród drzew lub szczytów gór. Poranna mgła lub pył unoszący się nad ziemią (np. stada zaganiane na słonecznej drodze przez psy), spotęgują ten efekt.

          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          przykład fotografii mobilnej – również widać efekt padania promieni słońca

          3. Mgliste poranki z przebijającymi się niskimi promieniami słońca, to jeszcze większa przygoda fotograficzna. Gdy do tego dodasz niskie, ciepłe światło skrzące się w kroplach rosy lub kryształkach pierwszego przymrozku na trawach lub pajęczynach, widok oczaruje prawie każdego. Włóż nieprzemakalne buty, weź aparat, pierścienie makro, jeśli je masz, statyw i idź na fotograficzne polowanie na kropelki i mgły snujące się po ziemi. Jeśli lubisz fotografować owady w ich naturalnym środowisku, poza urodą porannego światła dostaniesz jeszcze jeden prezent od tej pory dnia – „schłodzone” nocą owady są wolniejsze i dłużej możesz je fotografować, aby uzyskać wymarzony efekt.

          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw

          4. Oświetlenie tylne – tu znowu uśmiechają się do nas poranki i późne popołudnia. Dwa tematy pokochają Was za takie światło w tle: portret i fotografia kwiatów, liści, łąk. W przypadku portretu ustaw osobę fotografowaną tyłem do nierównomiernie oświetlonego tła (najlepiej, gdy niskie słońce prześwieca przez liście drzew – poszukaj nawet zwykłych, na pozór nieciekawych krzaków). Otwórz przysłonę swojego obiektywu najbardziej jak możesz, aby uzyskać tzw. płytką głębię ostrości poza twarzą modela – efekt: rozmyte tło z jasnymi prześwitami. O głębi ostrości i wartościach przysłony przeczytasz tutaj. Przed fotografowaną postacią umieść białą blendę lub kawałek białego materiału/brystolu. Jeśli już potrafisz, użyj reporterskiej lampy błyskowe z modyfikatorem zmiękczającym jej światło. Nigdy nie pracuj z nią na pełnej mocy, gdyż błysk „zabije” piękne zastane oświetlenie. Jeśli zapomnisz o blendzie lub lampie, twarz skryje się w cieniu. Na zdjęciu prześwity światła przez liście zamienią się w małe, świetlne kółeczka – tzw. bokeh. Możesz też uzyskać taki efekt sztucznie – umieszczając ok. 1-2 m za postacią, przedmiotem, kwiatem zapalone lampki choinkowe.

          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          światło od tyłu plus doświetlenie twarzy złotą blendą z boku pod kątem ok 45st od aparatu
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          przykład fotografii mobilnej – również można uzyskać efekt bokeh (świetlnych „kółeczek”)
          kurs fotografii od podstaw
          fotografia ze światłem padającym na tło plus przednim doświetleniem lampą błyskową

          5. Wbrew pierwszemu wrażeniu, kolejnym ciekawym typem oświetlenia jest światło kontrastowe, w słoneczny dzień w południe. Uważaj jednak na nie. Nie do wszystkich tematów się nadaje. Dzięki niemu uzyskasz tzw. światłocień, czyli wyraźnie kontrasty pomiędzy jasnymi elementami kadru np. ściany budynków, a ciemnymi cieniami i sylwetkami. Takie oświetlenie kocha fotografia uliczna street photo oraz fotografia czarnobiała B&W. Nie lubi go portret (chyba, że człowiek ma być tylko elementem kontrastowej kompozycji w połączeniu z własnym cieniem), krajobraz (fotografia krajobrazowa w podczerwieni z filtrem IR jest jednym z wyjątków), ani fotografia zbliżeniowa (przyroda – kwiaty, liście, trawy – mają w tym świetle „wyblakłe” kolory, zanika efekt półprzeroczystości). Uważaj też na zachody słońca. Ta pora dnia również charakteryzuje się bardzo dużym kontrastem. Niebo oświetlone zachodzącym słońcem jest tak jasne, że fotografowani na jego tle ludzie stają się ciemnymi sylwetkami. Wykorzystaj to. Zmień typ pomiaru światłomierza z matrycowego (lub wielosegmentowego) na punktowy, pobierz parametry czasu naświetlania dla nieba lub mocno oświetlonego tła, przestaw punkt ostrości na sylwetki i wyczaruj „sylwetkowe” kompozycje. Przy sztucznym oświetleniu typu koncertowego, również możesz uzyskać podobny efekt.

          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw

          6. „Magiczne” jest również miękkie, boczne światło padające przez okno na stojącą/siedzącą przy nim postać, klimatyczne, stare wnętrza, ciekawe przedmioty lub jedzenie. Pokochaj brudne szyby, cienkie firanki, zielone krzewy przysłaniające okna. Dlaczego? Przez czyste szyby w południe wpadnie światło twarde, rysujące mocne cienie np. na twarzy, na potrawach, na przedmiotach, a nie miękkie i tajemnicze. Szybę możesz też okleić papierem śniadaniowym lub do pieczenia, gdy słońce jest zbyt mocne.

          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw
          kurs fotografii od podstaw

          7. Jeśli lubisz tajemnicze, ciemne ujęcia w tzw. niskim kluczu – low key, pokochasz dość ostre, wąskie światło padające np. na sylwetkę kobiety lub mężczyzny. Uwypukli ono miękkie kształty ciała kobiety, mięśnie u mężczyzny, ładny profil twarzy. Dzięki niemu możesz wyczarować doskonałe akty oraz tajemnicze portrety z profilu. Potrzebujesz kontrastowego (dość mocnego) światła wpadającego do ciemnego pomieszczenia przez lekko uchylone drzwi (np. w piwnicy) lub przez pionowe szczeliny pomiędzy deskami w starej stodole. Jeśli korzystasz z oświetlenia studyjnego i posiadasz odpowiedniej długości strip (wysoki i wąski softbox), będziesz mieć takie piękne oświetlenie w studio o każdej porze dnia. Jak widzisz, bez studia też się uda. W ten sposób możesz również sfotografować niektóre przedmioty lub dym.

          kurs fotografii od podstaw

          Gdy już zrozumiesz, czym jest „ciekawe” światło, zakochaj się w eksperymentowaniu, w rzadziej widzianych przez Ciebie porach dnia i miejscach, nowych dla Ciebie typach oświetlania przedmiotów, natury i ludzi. Zobaczysz, że ten wysiłek opłaci się w postaci uczucia radości i satysfakcji, gdy ujrzysz zupełnie nowy efekt.

          Krótki kurs fotografii dla początkujących w odcinkach – pozostałe artykuły znajdziesz tutaj

          Jeśli jesteś zainteresowany kolejną edycja warsztatów fotografii od podstaw – zapraszamy już w sierpniu informacje i wstępne zapisy

          Wkrótce, dla tych z Was, którzy nie rozstają się ze swoim telefonem, uruchomimy również warsztaty fotografii mobilnej od podstaw.

          Jeśli chcesz być na bieżąco z informacjami od nas, wypełnij formularz poniżej:.

            Imię i nazwisko (wymagane)


            Adres email (wymagane)



            Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


            Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj

            Za nami czerwcowe warsztaty Człowiek w fotografii

            Tegoroczna wiosenna edycja warsztatów fotografii portretowej w świetle zastanym i błyskowych minęły odbyła się w nietypowy dla nas sposób.

            Ze względu na utrudnienia związane z pandemią, pierwsza cześć wiosennych warsztatów Człowiek w fotografii odbyła się pod koniec maja częściowo przez internet, a częściowo na żywo w warsztatowni (nie wszystkie osoby miały możliwość dojechać). Początkowo było sporo wątpliwości z powodu takiej łączonej formy, ale wyszło bardzo pozytywnie. Omawialiśmy zasady kompozycji portretu, najczęstsze błędy, zasady pracy z ludźmi w świetle zastanym i błyskowym w plenerze oraz we wnętrzach. Na cześć praktyczną oraz omówienie fotografii i podstaw obróbki portretu umówiliśmy się w pierwszy możliwy weekend już w czerwcu (13 czerwca). Dzięki temu uczestnicy mieli czas przećwiczyć i powtórzyć zdobytą wiedzę. Zajęcia plenerowe odbyły się tym razem w Parku Oruński. Pogoda okazała się być raczej pochmurna, ale deszcz nam nie dokuczył. Nie przeszkadzało to jednak w kreatywnej pracy i uzyskaniu dobrych efektów. Trzeba tylko wiedzieć, jak wykorzystać zalety otoczenia i miękkiego światła. Pozowała nam Izabela Maczyszyn. Makijaż wykonała Małgorzata Maczyszyn. Zajęcia poprowadziła Katarzyna Maczyszyn. Zdjęcia wykonane podczas warsztatów można zobaczyć w galerii poniżej

            Warsztaty fotografii portretowej Gdańsk
            omawiamy zasady pozowania
            oćwiczymy temat łączenia naturalnego światła zastanego z błyskowym
            ćwiczymy dynamiczną formę portretu
            « z 10 »

            Fragment z warsztatów dotyczący podstaw cyfrowej obróbki fotografii portretowej zobaczysz w filmiku poniżej. Podobny materiał filmowy uczestnicy otrzymują po zakończeniu zajęć.

            Jeśli jesteś zainteresowany kolejną edycja warsztatów fotografii portretowej – Człowiek w fotografii – zapraszamy już we wrześniu w nowym miejscu – informacje i wstępne zapisy

            Jeśli chcesz być na bieżąco z informacjami od nas, wypełnij formularz poniżej:.

              Imię i nazwisko (wymagane)


              Adres email (wymagane)



              Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


              Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj

              Warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym

              Styczniowa edycja warsztatów fotografii kulinarnej w świetle zastanym z Kasią Fiszer za nami

              19 stycznia w ArtPozytywnych odbyły się warsztaty fotografii w świetle zastanym. Zajęcia poprowadziła Kasia Fiszer z Food&Light. Uczestniczki warsztatów miały możliwość dowiedzieć się jak nad tematem pracuje profesjonalista, jaki jest warsztat fotografa żywności, na co zwracać uwagę w tego typu fotografii oraz ćwiczyły ustawianie kompozycji i fotografowanie jedzenia w światle zastanym z modyfikatorami w układzie wysokiego i niskiego klucza. Ciasta na zajęcia dostarczyła Słodka Pestka.

              Na kolejne warsztaty zapraszamy 21 marca. Zapraszamy również na zajęcia indywidualne z fotografii kulinarnej w oświetleniu studyjnym. Więcej informacji o kolejnych warsztatach.

              Fot. Jola hajduk warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              Fot. Jola hajduk warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              Fot. Jola hajduk warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              Fot. Jola hajduk warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym
              warsztaty fotografii kulinarnej w świetle zastanym ArtPozytywni
              « z 3 »

                Imię i nazwisko (wymagane)


                Adres email (wymagane)



                Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


                Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj

                ArtPozytywni Zdjęcie roku 2019

                Wybraliśmy razem Zdjęcie Roku 2019 grupy ArtPozytywni

                Na naszym profilu na Facebooku przez grudzień głosowaliśmy na Zdjęcie Roku 2019 spośród zdjęć nagrodzonych w zabawie Zdjęcie Tygodnia na grupie ArtPozytywni w roku 2019

                Zwycięską fotografię, która otrzymała od Was aż 32 pkt wykonała Jagoda Kowalska

                Gratulujemy i zapraszamy po odbiór nagrody – kubka ArtPozytywnych do warsztatowni lub podczas któregoś z plenerów

                Pozostałe zdjęcia nominowane do nagrody można zobaczyć tutaj:

                https://www.facebook.com/artpozytywni/posts/3372968012778351

                Grupa ArtPozytywni łączy osoby, które były lub są uczestnikami naszych ArtPozytywnych warsztatów, szkoleń, zajęć indywidualnych. Naszej grupie na facebooku oraz podczas plenerów dzielimy się pasją do fotografii.

                Jeśli chcesz być na bieżąco z informacjami od nas, wypełnij formularz poniżej:.

                  Imię i nazwisko (wymagane)


                  Adres email (wymagane)



                  Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


                  Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj

                  Wakacje z fotografią I

                  Warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat

                  2 sierpnia zakończyliśmy kolejne warsztaty fotografii dla młodzieży. Dzisiaj pokazujemy trochę ujęć naszych młodych ArtPozytywnych uczestników tego fotograficznego tygodnia. W ciągu 5 dni zapoznawali się od podstaw z różnymi tematami fotograficznymi m. in. krajobraz, architektura, fotografia kreacyjna, fotografia zbliżeniowa i makro. Uczyli się pracować nad kreatywnymi ujęciami fotograficznymi. Wszyscy uczestnicy bardzo dobrze poradzili sobie z zadaniami 🙂

                  ArtPozytywna młodzież – wakacje z fotografią I
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  Wakacje z fotografią - warsztaty fotograficzne dla młodzieży 12- 16 lat ArtPozytywni
                  « z 9 »

                  Następny termin wakacji z fotografią to 19 – 23 sierpnia 2019. Zapraszamy. Więcej informacji i formularz zapisów tutaj

                  Jeśli chcesz być na bieżąco z informacjami od nas, wypełnij formularz poniżej:.

                    Imię i nazwisko (wymagane)


                    Adres email (wymagane)



                    Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


                    Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj

                    Czerwcowa edycja warsztatów krajobrazowych Pokochaj Gdańsk z Fotografią

                    W dniach 21 – 23 czerwca 2019 odbyły się kolejne ArtPozytywne warsztaty fotografii krajobrazowej, miejskiej i podróżniczej Pokochaj Gdańsk z fotografią.

                    Opinie uczestników warsztatów znajdziecie na trojmiasto.pl

                    Tym razem poza poznawaniem zasad fotografii oraz piękna i historii Gdańska, gościnnie pojechaliśmy również przywitać dzień i słońce na Orłowskiej plaży. W końcu Gdańsk i Gdynia są częścią Trójmiasta, wiec daleko nie było, a efekty uczestników zachwycały 🙂

                    Pierwszego dnia cześć uczestników zapoznała się z podstawami pracy na ustawieniach manualnych aparatu, z różnorodnością sprzętu oraz z jego możliwościami. W drugiej połowie dnia już wszyscy razem rozmawialiśmy o zastosowaniu różnego rodzaju filtrów oraz o zasadach rządzących nocna fotografią krajobrazową. Zdobyte informacje przećwiczyliśmy wieczorem i nocą na ternie Gdańska. Czy było warto się napracować pomimo upału i do tego jeszcze później pójść spać?

                    Fot. Błażej Matusiknocny widok z Góry Gradowej Gdańsk
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Katarzyna Maczyszynzachód słońca na tle Stoczni Gdańskiej
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Anna Andrzejewskazachód słońca na tle Stoczni Gdańskiej plus dynamika ruchu
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Katarzyna Maczyszynzachód słońca na tle Stoczni Gdańskiej
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Panoramowanie - dynamika ruchu
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Stare Miasto Gdańsk - wielki Młyn - zastosowanie szarego filtra w fotografii miejskiej
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    « z 2 »

                    Kolejny, drugi dzień warsztatów upłynął nam na ćwiczeniu zasad kompozycji, działania filtrów w praktyce w terenie. Fotografowanie połączone było ze zwiedzaniem ciekawych fotograficznie okolic Starego Miasta. Druga połowa zajęć dotyczyła praktycznej nauki fotografii architektury i street photo.

                    Fot. Katarzyna Maczyszynfotografia krajobrazowa Dolne Miasto GdańskArtPozytywni warsztaty
                    Author: Katarzyna Maczyszyn
                    Aperture: 16
                    Camera: NIKON D750
                    Iso: 100
                    Copyright: KMBranding Katarzyna Maczyszyn
                    Fot. Błażej Matusikfotografia zbliżeniowa ArtPozytywni warsztaty
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Błażej Matusikfotografia krajobrazowa Orunia DolnaArtPozytywni warsztaty
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Błażej Matusikfotografia krajobrazowa Dolne Miasto GdańskArtPozytywni warsztaty
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Błażej Matusikfotografia krajobrazowa Dolne Miasto GdańskArtPozytywni warsztaty
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Błażej Matusikzooming - dynamika w fotografiiArtPozytywni warsztaty
                    Warsztaty fotografii nocnej, krajobrazowej i miejskiej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    « z 3 »

                    Trzeci dzień warsztatów zaczęliśmy bardzo wcześnie rano lub jak kto woli późno w nocy 😉 Trzeba było wstać ok 2.00. Na plaży w Orłowie byliśmy po godzinie 3.00 tak, aby zdążyć wykorzystać poranną „niebieską” godzinę. Wschód słońca 23 czerwca był już o 4.12. Niektóre osoby stwierdziły, że mimo tego, że są typowymi „sowami”, to jednak nie żałują, że wstały na swój pierwszy w życiu letni wschód słońca 🙂

                    Ćwiczyliśmy również fotografię refrakcyjną. O tym, co to jest dowiecie się na kolejnych warsztatach z cyklu Pokochaj Gdańsk z Fotografią 3-5 lipca.

                    Fot. Błażej Matusikfotografia refrakcyjna ArtPozytywni
                    Warsztaty fotografii krajobrazowej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Błażej Matusikfotografia refrakcyjna ArtPozytywni
                    Warsztaty fotografii krajobrazowej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Anna Andrzejewskafotografia refrakcyjna ArtPozytywni
                    Warsztaty fotografii krajobrazowej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Katarzyna Maczyszynfotografia refrakcyjna ArtPozytywni
                    Warsztaty fotografii krajobrazowej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Błażej Matusikfotografia refrakcyjna ArtPozytywni
                    Warsztaty fotografii krajobrazowej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    Fot. Katarzyna Maczyszynfotografia refrakcyjna ArtPozytywni
                    Warsztaty fotografii krajobrazowej Pokochaj Gdańsk z fotografią ArtPozytywni
                    « z 2 »

                    W kolejnej części naszej wyprawy przenieśliśmy się do jednego z pięknych Gdańskich parków, by ćwiczyć m. in. długie czasy naświetlania, zastosowanie szarego filtra, fotografię architektury z pierwszym planem itd. Na koniec, przy wspólnym śniadaniu omówiliśmy wykonane podczas warsztatów zdjęcia oraz podstawy cyfrowej obróbki fotografii na przykładzie zdjęć uczestników.

                    Fot. Anna Andrzejewska
                    Warsztaty fotografii krajobrazowej ArtPozytywni
                    « z 5 »

                    W kolejnej części naszej wyprawy przenieśliśmy się do jednego z pięknych Gdańskich parków, by ćwiczyć m. in. długie czasy naświetlania, zastosowanie szarego filtra, fotografię architektury z pierwszym planem itd. Na koniec, przy wspólnym śniadaniu omówiliśmy wykonane podczas warsztatów zdjęcia oraz podstawy cyfrowej obróbki fotografii na przykładzie zdjęć uczestników.

                    Kolejne warsztaty fotografii krajobrazowej Pokochaj Gdańsk z Fotografią zaczynamy już 3 lipca – tutaj więcej informacji na ich temat i zapisy

                    Jeśli chcesz być na bieżąco z informacjami od nas, wypełnij formularz poniżej:.

                      Imię i nazwisko (wymagane)


                      Adres email (wymagane)



                      Chcę otrzymywać od ArtPozytywnych artykuły i informacje dotyczące fotografii, organizowanych plenerów, spotkań i warsztatów na podany przeze mnie adres e-mail


                      Nasza politykę prywatności znajdziesz tutaj